Agenda

Originaire de Baltimore, Marvin Parks est installé à Paris depuis 4 ans. Marvin Parks a choisi comme principal lieu d’expression le métro parisien et  s’en sert également pour attirer le public à ses concerts.Baigné depuis l’enfance dans la musique populaire américaine et les chansons de Broadway, qui sont le premier creuset des standards du jazz, cet américain dont les amours musicales vont de Nat King Cole à Barbara Streisand enchaîne les titres les plus courus du répertoire avec simplicité, naturel et un certain lyrisme dans l’expression issu du chant gospel. Marvin se moquant même de sa propre adoration pour les divas du jazz, dessine au fil du concert  le portait d’une personnalité atypique comme seul le Jazz peut en produire

En partenariat avec After the Crescent

A partir de 8 ans
5€ // GRATUIT – 18 ans
RÉSERVATIONS: 02 48 56 37 92

Démarré en trio en 2013, Clax a roulé sa bosse dans des lieux très divers et bien souvent hors des salles de spectacles. Ce contact direct avec les gens a fait émerger l’envie de les associer implicitement dans le processus de création pour qu’ils deviennent spect-acteurs.
Les « Aventures vagabondes » seront la quête d’un matériau inédit propre à ces spect-acteurs pour que chaque création porte cette imprégnation comme leur singularité. Qu’elle soit patrimoniale, industrielle ou même imaginaire, cette trame de fond sonore autochtone viendra colorer le répertoire pour des concerts à chaque fois uniques !  L’envie d’une exploration plus approfondie de cette aventure musicale sans frontières nécessitait une recrue supplémentaire. Clax se fait donc quartet en compagnie d’Anne Colas et de ses flûtes.
Trop jazz pour être trad’, trop trad’ pour être jazz, trop déjanté pour de la musique de chambre… Une seule certitude, une musique libérée des cases !
Un répertoire de compositions originales qui marie de façon inédit la vielle électroacoustique, les clarinettes, les flûtes, les saxophones traités avec un dispositif électronique pour un voyage aux confins des musiques traditionnelles, du jazz, des musiques improvisées, du rock…

Gilles Chabenat : compositions, vieille électroacoustique /  Anne Colas : flûtes / Fred Pouget : compositions, clarinettes / Guillaume Schmidt: composition, saxophones

Les élèves des écoles de musiques AMP (Association Musicale Préverangeoise) et MBM (Musique en Boischaut Marche) se produiront en première partie du concert pour présenter les morceaux qu’ils auront travaillé avec Fred Pouget et Gilles Chabenat tout au long de l’année

Tout public
5€ // GRATUIT – 18 ans
RÉSERVATIONS: 02 48 56 37 92

L’Orchestre Symphonique Région Centre-Val de Loire/Tours (OSRC-T) obtient depuis plusieurs années une reconnaissance aussi bien nationale qu’internationale, tant pour ses activités symphoniques que lyriques.
Grâce au soutien de la Région Centre-Val de Loire, l’Orchestre assure, depuis 2002, une mission régionale de diffusion de la musique symphonique sur l’ensemble du territoire. L’orchestre se produit avec des solistes de talent tels Renaud et Gautier Capuçon, Anne Queffélec, Lise de la Salle, François-Frédéric Guy, Fanny Clamagirand, Antoine Tamestit, Xavier de Maistre…
Outre ses très nombreux déplacements en Région Centre-Val de Loire, l’orchestre est accueilli dans les plus grandes salles françaises comme le Théâtre du Châtelet, la Salle Pleyel, la Cité Internationale des Congrès de Nantes, le Festival de la Côte Saint André.
En 2010, il a reçu des récompenses du monde musical professionnel : Diapason d’Or, Orphée d’Or de l’Académie du disque lyrique et Diamant d’Opéra Magazine pour le premier enregistrement mondial de l’opéra Le coeur du moulin de Déodat de Séverac. Un Orphée d’Or de l’Académie du Disque Lyrique et le Prix Albert Roussel lui ont été attribués pour son deuxième CD, La Troisième Symphonie de Guy Ropartz.
L’Orchestre Symphonique Région Centre-Val de Loire/Tours est reconnu comme l’une des meilleures formations orchestrales françaises, de par la qualité de ses musiciens, l’originalité et la diversité de ses programmations. Depuis 2016, l’Opéra de Tours et l’Orchestre Symphonique Région Centre-Val de Loire sont placés sous la direction de Benjamin Pionnier.

Direction musicale : Patrick-Marie Aubert / Orchestre Symphonique Région Centre-Val de Loire/Tours

Tout public
5€ // GRATUIT – 18 ans
RÉSERVATION: 02 48 56 37 92

Nids d’écritures en Berry est un atelier d’écriture gratuit qui à lieu à la Bibliothèque Maurice Estève de Culan, un samedi par mois de 10h à 12h. Cette invitation à l’écriture ludique et thématique à pour but l’exploration, de la mémoire à l’imaginaire. Un moment convivial, partagé, autour de l’écriture.
Cette animation est assuré par Suzanne Granget, passionée d’écriture, cofondatrice et présidente de l’Association PoéVie de 2007 à 2015, et co-animatrice d’atelier d’écriture et de lecture.

À partir de 12 ans
Renseignements: Communauté de Communes Berry Grand Sud: 02 48 56 37 92

Le Journal d’Adam et Eve, d’après Mark TwainDeux point de vue différents et divergents, Adam et Eve semble faits pour ne jamais se comprendre. Lui est pragmatique tandis qu’elle n’est qu’affection, il est résigné, elle est progressiste, autocentré alors qu’Eve ne peut se contenter d’elle-même. Mais tous deux sont curieux et explorateurs : lui d’un point de vue géographique, elle plutôt anthropologique. Deux parcours parallèles destinée à ne pas se rencontrer. D’ailleurs le journal d’Eve ne fut écrit que dans un second temps, comme un droit de réponse à celui d’Adam. Dialoguent-ils vraiment ?
Comment communiquer quand les choses sont vues différemment, quand le vocabulaire qu’on attribue est nécessairement clivant : s’accorder sur le nom des choses c’est aussi admettre de limiter la nature et la fonction qu’elles ont, et c’est marquer son territoire, faire possession. Le Langage serait-il la première barrière, le premier motif de discorde entre les sexes ?

Adaptation, mise en scène et interprétation : Julie Delille et Baptiste Relat
Coproduction : Théâtre des Parques & Scène Nationale 7 avec le soutien d’Equinoxe/Scène Nationale de Châteauroux
Le Journal d’Adam et Eve, d’après Mark Twain, traduction Freddy Michalski (Les textes Journal d’Adam et Journal d’Eve sont disponibles aux éditions l’œil d’or)

Julie Delille et Baptiste Relat vont travailler durant l’année scolaires avec les 4èmes du collège de Châteaumeillant dans le cadre du dispositif « Lez’arts ô collège ». Ils se produiront en première partie de la pièce pour présenter leur travail. La pièce de sera également joué au sein du collège pour l’ensemble des classes.

À partie de 8 ans
5€ // GRATUIT – 18 ans
RÉSERVATIONS: 02 48 56 37 92

L’atelier bébés lecteurs « des livres et des bébés » s’adresse aux petits, accompagnés d’un adulte (maman, papa, nounou, grand-mère…). Les histoires lues aux tout-petits nourrissent et développent leur imaginaire. Elles leur permettent de rêver et de créer leurs propres histoires. La lecture est un moment fort où l’enfant va ressentir des émotions, alors venez découvrir avec eux des histoires et des comptines. Un thème différent est proposé à chaque rendez-vous. Animation assurée par Gwenaëlle Garcia, spécialiste de la petite enfance, en partenariat avec l’association les Petissons.

De 0 à 3 ans
Renseignements: Communauté de Communes Berry Grand Sud: 02 48 56 37 92

« Conçu il y a une centaine d’années par une tribu d’illustres anonymes ayant choisi d’étudier la nature sous l’angle fantaisiste, le Muséum Itinérant de Zoologie Poétique témoigne de l’universelle vivacité de la Fantasia, une nano-molécule, composée d’amour, d’eau fraiche, d’humour et d’un brin de folie.
Cette collection d’animaux naturalisés, à la fois toquée et savante, nous a été léguée par notre arrière grand-oncle Wladimir Melonik. Père fondateur de la zoologie poétique et du fantasio-naturalisme, il arpenta la terre entière avec passion en compagnie de ses nombreux disciples et parvint à démontrer, à force de travail et d’abnégation, que l’on peut définitivement ajouter aux règnes biologiques déjà existants, un nouveau règne dit poétique ou imaginatif. »
MUSEUM est un spectacle en hommage à l’immense fantaisie des hommes qui produit depuis des siècles et sur tous les continents de si jolies et précieuses légendes. Une visite guidée à la fois savante et totalement toquée en compagnie du formidable Baku mangeur de rêves, de l’impensable Wolpertinger, de la coquette truite à fourrure ou du terrible Hidebehind…

Conception et mise en scène : Christophe Bihel / Scénographie et « taxidermie poétique » : Laure Guilhot /Constructions : Nicolas Hubert / Avec : Agnieszka Kolosowska-Bihel, Christophe Bihel

Production & Soutiens : Communauté de Communes du Berry Grand Sud; Résidence Moulin de L’Estang – Mairie de Billom ; La Passerelle – Le Pont de Menat ; Théâtre Gabrielle Robinne – Montluçon ; Avec le soutien de la ville de Gerzat ; Yzeurespace (scène régionale d’auvergne-Rhône-Alpes) ; Eclats de Fête : programmation estivale de Riom (scène régionale d’Auvergne-Rhône-Alpes) ; Animatis – Issoire.
Partenaires Dakôté : Ministère de la Culture et de la Communication – DRAC Auvergne- Rhône-Alpes (Compagnie conventionnée), Conseil Régional Auvergne-Rhône-Alpes (Compagnie conventionnée), Conseil Départemental de l’Allier, ville de Lavault St Anne (compagnie en résidence).

Tout public
5€ // Gratuit – de 18 ans
RÉSERVATION: 02 48 56 37 92